 乌镇戏剧节古镇嘉年华活动《飘摇歌后》剧照。  戏剧《东说念主工智能与亚伯》海报。  乌镇一景。  戏剧《依娜娜策划》海报。以上图片均为乌镇戏剧节组委会提供 深秋的乌镇，树木葱郁，水说念徜徉，戏剧的旗号在漂荡。阿尔贝·加缪、曹禺、莫里斯·梅特林克、汤显祖……百位天下戏剧群众的肖像吊挂于乌镇西栅市井。凝望群众，亦可感到他们的回望；踱步长街，犹如踏进戏剧长河的一次旅程。10月17日至27日，第十一届乌镇戏剧节如约而至。11天时刻，24部中外特邀剧目在11座作风折柳的剧院上演86场，闻明导演的力作与后生少壮的佳作相映成辉，勾画出一幅群星精通确现代中外戏剧交流图景。 多元文化，交流会通 10月25日晚，沈家戏园。这是一座白墙黑瓦的江南院落，四间五进，珠光宝气，相传是梁昭明太子的素养沈约的后东说念主所建。夜雨笼统，戏剧《依娜娜策划》正在上演。天井四四方方，仅容百名不雅众围坐，一派石板地等于整个舞台。戏剧改编自5000年前的苏好意思尔神话，由5首史诗和3首赞好意思诗构成，导演引颈全剧，在诗篇之间讲述绪言和剧情，6位饰演者递次颂赞依娜娜从东说念主走向神的赞歌，循着歌声，象征爱与力量的苏好意思尔女神依娜娜逐渐浮当今不雅众目前。 导演汤姆斯·理查兹是波兰戏剧导演耶日·格洛托夫斯基的关门弟子，他践行着素养建议的“质朴戏剧”，扬弃灯光、服装、化妆、背景等舞台元素，强调演员径直靠近不雅众饰演，同期融入源于其他文化的戏剧传统。《依娜娜策划》的舞台背景惟有一条长凳，演员用本国说话演唱，饰演边幅也各不雷同：亚历山德罗·利纳雷斯来自西班牙，在演绎《依娜娜与胡鲁普树》时，他会通古巴乐风，翩翩起舞，存眷奔放；凯·富兰克林来自好意思国，在史诗《归来》的演唱中融入爱尔兰歌曲与好意思国阿巴拉契亚民谣，旷远动荡；杰西卡是法国东说念主，有着西班牙血缘，唱起西班牙民谣时，她说“我找到了我方的声息”。 在沈家戏园的天井中，6位饰演者聚拢自己文化背景和东说念主生经验演绎着依娜娜的传说，她是西班经纪东说念主，亦然好意思国东说念主，她是你、我、他。饰演令5000年前的史诗具有了现代性与多半性，依娜娜的故事产生了执行敬爱，赋予不雅众走出逆境的决心和勇气。 这是一种洗尽铅华的尝试。不同说话、不同文化的演唱边幅在戏院相遇，访佛颂赞间，每种唱法的深层文化敬爱抑遏深远，个东说念主与传统、当下与夙昔、原土与他乡之间相互畅达。东说念主们在歌声中走近相互，走进戏剧，仰望更精好意思的精神，萌发更洁白的豪情。这是戏院的魔力，亦然戏剧的魔力。 在乌镇，不同文化的交流会通既是戏剧创作的源流流水，亦然中外戏剧东说念主共聚一堂的累累硕果。走入环湖戏院，85岁的日本导演铃木忠志携《酒神》重返戏剧节。该剧改编自古希腊剧作者欧里庇得斯的《酒神的伴侣》，在挖掘原作对于“文化摩擦与窒碍”确现代敬爱以外，通过指导演员用脱胎于日本能剧的肢体说话演绎西方经典剧目，导演兑现了不同戏剧源流的会通发展。88岁的丹麦戏剧导演尤金尼奥·巴尔巴第四次来到乌镇。与中国戏剧东说念主对谈时，他说我方了解梅兰芳，在印度看过当地剧目上演，对东方传统戏曲时势很感意思意思，筹画戏剧服装时时时融入东方元素。素雅2014年乌镇戏剧节，巴尔巴担任荣誉主席，他看过戏剧《女仆》后，被中国演员丁一滕的饰演打动，邀请他前去丹麦欧丁剧团学习交流。今天，丁一滕已是中国戏剧的中坚力量，导演了《拥抱麦克白》《醉梦诗仙》《窦娥》等作品。乌镇戏剧节办了11届，他就来了11年，从领先的饰演者，到本年的后生竞演评委，他走过的戏剧之路亦然好多中国戏剧东说念主的成长之路。 折射执行，启迪想考 戏剧犹如镜子，折射期间背景，记载社会执行。乌镇戏剧节展演的中外戏剧纤毫毕现地呈现不同期代的横截面，ag百家乐官网其中有对经典作品的重新演绎，亦有聚焦当下的原改革作，无一不体现创作者的横暴想考，不雅之有所想、有所得。 左翼戏剧家布莱希特深刻影响了德国戏剧传统：戏院是城市文化中心，通过作品商榷社会议题是戏剧东说念主的包袱。《彼得曼和放火犯》是瑞士德语作者马克斯·弗里施的代表作，讲述老同族彼得曼因惘然收容了一个自称远走高飞的东说念主，而对方竟招来同党，扬言要烧屋子。彼得曼惊怖怕事，自欺欺东说念主，抑遏捧场放火犯，最终他们燃烧汽油，罢休全城，彼得曼也成了协谋。这部剧又被称为“布莱希特式譬喻剧”，通过开导一个莫得真确期间背景、不与执行相符的故事模子映射历史与执行。 德国海德堡剧院戏剧传统悠久，导演苏珊娜·施好意思尔歇尔紧扣期间脉搏，把柄社会近况对《彼得曼和放火犯》进行改编，她接受说唱时势，改良了旧的舞台说话。在阐释创作意图时，她说放火犯象征着今天的顶点分子，他们如同无形的火，罢休着德国的社会结构；彼得曼代表了天然瞻念察真相，却为徇私利与恶共舞的东说念主。施好意思尔歇尔说，要在不雅众眼前放一面镜子，用彼得曼的悲催不雅照执行，引东说念主警觉，幸免陈腐认识。 由巴尔巴导演、意大利演员洛伦佐·格莱杰斯上演的独角戏《舞者的一天》改编自奥地利作者卡夫卡的《变形记》，与原著中的倾销员格里高尔一样，剧中跳舞演员格里高尔在巨大的社会压力和对齐备上演的追求中逐渐“异化”为一只“甲虫”。这部作品的上演时长惟有75分钟，笼统凝练地展现出平素东说念主踯躅于理想与执行，充满机械访佛和自我质疑的麻痹糊口状况。 《东说念主工智能与亚伯》小巧玲珑，充满想辨，这部由奥地利莱因哈特戏剧学院学生创排的戏剧展示出后生东说念主对科技发展和期间变化的迅捷响应。该剧接洽了在东说念主工智能波浪席卷下，东说念主奈何保抓精神天下的零丁与完整，如安在威望汹汹的信息激流中筛选学问，东说念主与东说念主之间奈何开展灵验疏导。导演比安卡·托马斯合计，新技艺给天下带来的冲击是戏剧东说念主责无旁贷的评判对象。关注当下，记忆东说念主群，是这部戏留给不雅众的全部想考题。 水乡的烟雨氤氲着乌镇走过1300多年日暮晨昏，滋养着戏剧节行至第十一年。本届戏剧节上，特邀剧目名作云集，18部后生竞演剧目、11场小镇对话、9个戏剧使命坊、38场诵读会、2000场古镇嘉年华共同上演。走进乌镇，转角，遭受戏剧： 波兰闻明导演克日什托夫·瓦里科夫斯基联袂华沙新剧院带来开幕大戏《咱们走吧》，主东说念主公克鲁姆的个东说念主探险与返乡故事隐喻了天下东说念主口迁徙的强大命题，在茂盛与泪水交汇的舞台上，演员与不雅众共同探寻生命说念理，在有限中拥抱无尽，于谬妄中寻觅敬爱。在戏剧使命坊，又名中国不雅众说我方从事汽车行业，青睐戏剧，她向德国海德堡剧院艺术总监霍尔格·舒尔茨发问，奈何学习戏剧？奈何才能开启戏剧之路？舒尔茨申报，看各式各种不同国度和地区的戏剧吧。乌镇戏剧节，如万花筒般集纳中外戏剧佳作，令戏剧垂手而得，与不雅众相互拥抱。古镇嘉年华水上歌剧《飘摇歌后》如梦似幻，从莫扎特的《爱神啊，请赐我抚慰》到普契尼的《哦，我亲爱的爸爸》，一曲曲华好意思的咏叹调在江南水乡顺流而下，点亮乌镇的夜晚，也点亮不雅众心中的戏剧之梦。 第十一届乌镇戏剧节的主题是“如磐”，寓意“精神如炬，信念如磐”；来岁的主题为“扶摇”，源自《庄子·纵脱游》，取“扶摇直上”之意。乌镇戏剧节植根中国戏剧的泥土AG旗舰厅百家乐，经典戏剧《四世同堂》《茶楼》在此上演，一位位后生戏剧东说念主从这里走出，这是它得以扎根、坚如磐石的基础。乌镇戏剧节亦接管天下戏剧的阳光雨露抑遏成长，中外戏剧东说念主往复于此，对话交流，相互学习，共同期待中国戏剧的将来扶摇而上，创造新的光线。 |
