发布日期：2024-12-30 05:12 点击次数：131
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1979年2月，朝晖电视台的年度儿童向动画《花之青娥伦伦》运转播出。彼时，中国刚刚阐发了雠校灵通的打算，统共这个词社会酝酿着百废待兴的脑怒。
1979年年底，在中日首长互访后，日本崇敬建立对华政府设备营救（ODA）方式，运转在中国进行投资设备。
那一年，在日本的东映动画职工与千万的平凡家庭不祥皆不会念念到，这部在客厅中的电视机前合家不雅赏的七点档动画，将会在大海的另一边联贯起中国的两岸三地，在四十年后仍然牵动着统共这个词社会的好意思好回忆，成为一部划期间的作品。
《花仙子》（1979）
它不单是是中国第一部引进的青娥类日本动画。光在中文化这少量上，它就初次同期作念到了将日本的动画、香港的译名、台湾的配音、以及大陆演唱的主题曲不露声色地融为了一体。
当咱们哼起「lu lu lu lu lun ~ lu lu lu lu lun ~ lu lu lu lu lu lu lun」的旋律时，皆涓滴不会怀疑，《花仙子之歌》对咱们几代东谈主的童年来说，皆像原土流传的童谣与童谣一样当然。
与1978年《中日和平友好契约》甫一订立，便引进上映了《追捕》《望乡》等日本电影不同，中国对日本的动画引进，似乎并莫得过多文化计策上的筹商，而是在两国的经贸与营业推能源作用之下的效果。
《望乡》（1974）
1980年卡西欧公司参加中国后，但愿在中央电视台打出告白，但苦于中国莫得播放电视告白的前例，于是念念出权宜之策：买下动画片的版权赠与央视，而手脚交换，将卡西欧的宣传与其系缚播出。其时卡西欧公司所聘用的，即是日本电视动画开山立派的始祖——《铁臂阿童木》。
《铁臂阿童木》（1963）
拜动画片多面向儿童，跨文化共性较大、毅力形态的问题最少所赐，《阿童木》于1980年底在央视播出后，便开启了列国动画以及木偶片等电视动画引进的先河。
次年，日立公司将旗下的电视机与手冢治虫的另一部经典作品《丛林大帝》系缚，相同在中国推迁徙画、连环画等文化产物。
但在日本科技巨头与中央电视台在顶住鼓吹下的国度性联接以外，《花仙子》来到中国，似乎走的是另一条莫得东谈主走过的路：在深圳经济特区建立四年后，它于1984年由广东电视台通过香港的代理机构自主买进，使用的是前一年刚在台湾播出的配音版。
次年，北京电视台相同播出台配版，这也成为了北京小一又友们看到的第一部非央视引进、非大陆平凡话配音的中文日本动画——多年后，在大陆播出的《名侦查柯南》《中华小住持》等皆是由地点台买进的台配版。
在这种意旨上，《花仙子》也始创了另一类引进动画的先河：由于在省级电视台之间的盘曲，《花仙子》也据说是宇宙播放次数最多的动画。
奇妙的是，《花仙子》剧情架构本人的私有之处，便在于主东谈主公在50会聚，每一集周游世界一个国度、体验当地孤高风情的采风式叙事。
剧中的游历列国，似乎正印证着花仙子小蓓在中国的地点电视台之间盘曲的路径。正如《花仙子之歌》的终末一句所唱：
「说不定 说不定有那么一天， 就来到 就来到你的身旁」
以至不仅在海内的省市之间，花仙子在飞舞过海的路径中，ag百家乐直播每到一处便也会留住当地的文化钤记：将日文中「魔法青娥」的系列设定替换为十分具有传统民间传奇特点的「仙子」一词，当然是在香港首播时得到的译名。
而将日文原名「露露·弗拉瓦（Ruru Flower）」意译为蓓蕾之意的「小蓓」，以及将王子瑟吉·弗罗拉汉化为「李嘉文」，也无疑是特殊强调中汉文化正宗的台湾电视界的极品。
相同，与北京、技艺投资、与央视相对的，是其时南部总体上的市集化大潮与流行文化的华贵发展。《花仙子》独一由大陆加工的部分，即是再行填词、并请到演唱了《姆妈的吻》的内地第一代青娥偶像——朱晓琳翻唱的主题曲了。在「洋兰花是位前卫女郎……白玫瑰是个缓和小恶魔」这么的用词中，还不错看到其时港台流行歌的道理道理。
《阿童木》在1960年的日本与1980年的中国播出有着相似的意旨：由科技与国度主导的现代化程度中，种植跳动的毅力与积极朝上的少年形象。而与《阿童木之歌》中「暖和勇敢的阿童木」比拟，《花仙子之歌》对「幸福」与「秀好意思」的追寻则险些如镜像一般，隐蔽着一种相背的性别毅力。
《花仙子》关于中国不雅众的意旨，莫过于将日本既已成型的青娥文化符码，在阿谁稀薄的年代，像播种花种一般大界限地埋在了年青不雅众的心中。仙女、王子加可儿的小动物（婴儿的替代标识），顽抗荼毒的女东谈主与其滑稽随从的主要东谈主物体系，组成了传统性别结构中女性社会相干的念念象性投射。
爱情、母性、花朵、魔法、女性相干、以及对西洋风情的幻念念投射等等，不仅是无数青少年的发蒙，亦然一个刚刚走出立异谈话的国度在市集化、大众化、与消耗期间莅临前的浸礼。
在日本，由于好意思国景况笑剧《魔法娇妻（Bewitched）》在日赢得历害反响，日本最主流的动画厂商——东映动画从1960年代运转制作「小魔女」题材的电视动画（访佛于台湾的《家有仙妻》），在其时主要以童话、民间传奇等儿童题材为主题的日本动画界可谓十分超前，也多改编自如故得到市集确定的漫画原作。
《魔法娇妻》（1964）
但是到了《花仙子》，如故是「东映小魔女」系列的第九部。这部原创作品回到了传统的公主、童话作风、欧洲风情的青娥世界，不仅在题材上趋向保守，并且选定了每集一个国度和地标标识（法国的巴黎铁塔、荷兰的风车等）、每集一次换装秀、每集一种「花语」的公式化结构——剩下的，就只是往大框架内填入践诺良友。
东映动画的「小魔女」系列，不错看到《花仙子》是最接近古典欧洲童话的形象的
与在国内访佛，《花仙子》在日本最令东谈主印象久了的，也就是主题曲开头与主东谈主公名字里的「lu lu lun」了——据原作家说，他有利挑选了这个十分握东谈主的发音。之后的社会流行语中，也会用「lun lun」描绘情绪轻快、抖擞。
但除此以外，《花仙子》不外是东映每年的动画中，随同那一年的小一又友们的幻念念世界结果。即使是在港台，《花仙子》的影响力与火爆程度也不足前一部、连气儿播放了四年的《小甜甜》大。
《小甜甜》（1976）
在《花仙子》的下一年1980年，东映小魔女系列推出了终末一部便随之宣告闭幕，原因是「现代的女性如故变得更鉴定，不再需要向往魔法了」——委果，日本80年代的高度消耗文化、偶像文化与文娱向作品的着花，让童话般的青娥魔法世界仿佛停留在上一个期间。但在80年代的中国，远谈而来的花仙子才刚刚运转传播爱与但愿的种子。
在1984年的中国，海关的解禁让邓丽君的磁带运转无数涌入内地，然则官方仍然将其定性为财富阶层情调的「黄色歌曲」，进行毅力形态上的堤防谨守。
与之比拟，《花仙子》则带着相似的女性毅力、对时装与仪表的追求、以及青娥的恋爱样式，告成地走入了国门：从某种程度上来说，这无意亦然动画的魔法吧。
